FFW Fashion Forward

Campanha CK One ©Reprodução

Nesta terça-feira (22.11), São Paulo recebe a festa de lançamento da nova linha jovem da Calvin Klein, a CK One. Inspirada no perfume homônimo, a linha já foi lançada globalmente nos Estados Unidos, China, Japão, Inglaterra e Alemanha e, agora, aterrissa no Brasil. A ideia é ser uma nova linha de jeans e t-shirts icônicas, destinada a uma geração jovem, de 18 a 25 anos, uma geração digital. “Eles não querem usar o mesmo jeans que o pai e mãe, querem ter uma expressão diferente. A forma como eles se vestem é diferente, com calças skinny, camisetas largas, andróginas, meio ‘boyfriend T-shirts’ e trouxemos isso para a coleção”, contou Kevin Carrigan, diretor global de criação da CK Calvin Klein, Calvin Klein Jeans e Calvin Klein.

A linha pretende ter um preço mais acessível e, na campanha da coleção de estreia, traz vários nomes como Abbey Lee Kershaw e Alice Dellal falando sobre assuntos da juventude (dá para ver tudo no canal  da marca no YouTube). O FFW conversou com Kevin, que falou da moda global, da experiência de fazer roupas especialmente para a geração digital e mais. Confira:

Kevin Carrigan ©Reprodução

Como você vê a moda destes jovens?

Eu queria alcançar um público de 18 a 25 anos, uma geração digital, do Facebook. O que estamos encontrando pelo mundo é um espírio “glocal” (global + local). O fato de termos estas possiblidades enormes de comunicação, de compartilhar, dessa geração que está compartilhando muitos sentimentos, que está compartilhando suas vidas. É como estar no mundo inteiro, mas ser individual. É ser muito individual, mas fazendo parte desta comunidade global.

É mais fácil ou mais difícil criar uma coleção para este público?

Acho que é mais difícil, porque esses jovens têm muito discernimento, sabem muito sobre design e são interessados em moda. Alguns não têm muito dinheiro para comprar todas as roupas que criamos e o que foi importante na CK One é que procuramos criar uma linha bem acessível, nos preços, para alcançar um público mais amplo. Sempre achei que jeans e camiseta, sendo com o hippies nos anos 70, ou os punks nos anos 80, são uma expressão do nosso tempo, do que estamos vivendo. Para mim foi mais difícil de uma forma ter certeza que as roupas eram legais para eles. O importante era que as mães e pais não pudessem usar essas roupas. Foi muito difícil e um desafio.

A coleção é a mesma no mundo inteiro ou dependendo do local é possível encontrar modelos ou cores diferentes?

É uma linha global para a primeira coleção, para o lançamento, mas, obviamente, temos um site da CK One e vamos ter muita interação com os consumidores e eles vão começar a me dizer como evoluir.

O que te inspirou para fazer a coleção?

O perfume CK One. É leve, é andrógino. Eu quis então que as roupas tivessem uma leveza e que não fosse temporal, que fossem boas escolhas para o inverno ou para o verão. Um jeans bom para usar o ano inteiro.

Por que vocês decidiram fazer esta coleção?

Com tudo o que estava acontecendo com Facebook e no mundo digital com toda a comunicação eu senti necessidade de vestir essa geração. Porque o que eu estava vendo no mundo inteiro eram mulheres de 50 vestindo o mesmo jeans que mulheres de 20. O que não é uma coisa ruim, mas eu pensei que quando eu era jovem, a última coisa que eu queria era usar o mesmo jeans que os meus pais. Então senti que especialmente na área de denim havia uma lacuna nessa ideia de “não quero usar a mesma calça jeans que meu pai ou minha mãe, quero usar algo que seja diferente”.

E como você espera que o mercado aceite a coleção?

As roupas já estão nas lojas brasileiras há um mês e têm feito sucesso. Passei por umas lojas e as pessoas estão gostando, começando a reconhecer a linha. A reação tem sido muito positiva.

Campanha CK One ©Reprodução

Como você enxerga o Brasil como um mercado de moda?

O Brasil é um dos nossos mercados que crescem mais rápido. Na parte de jeans e underwear é inacreditável. As pessoas por aqui conhecem muito a Calvin Klein. Os brasileiros são muito sexys, nós fazemos roupas sexys. Tudo tem uma pegada de modernismo, mas com respeito a sua cultura. Chamo o Brasil como um local do futuro. Há uma grande aceitação da marca aqui.

O seu trabalho na Calvin Klein é muito amplo, qual sua parte favorita?

Todo ele. Eu amo moda, amo design, eu não poderia parar de fazer design. Eu vejo o Oscar Niemeyer, que tem 103 anos, ele ainda desenha até hoje. Isso para mim é o principal desafio e o que me faz continuar. Eu amo criar. Tem isso de você criar coisas que conseguem alcançar muitas pessoas de vários pontos de vista. É isso que amo, amo design.

Como é sua rotina de trabalho?

Eu viajo muito, trabalho com muitas pessoas de vários ramos, stylists, equipe de marketing, de relações públicas. É muita interação com as pessoas.

Apesar de ser uma marca americana, a Calvin Klein também é muito internacional. Na própria empresa se vê isso: Francisco Costa é brasileiro, Italo Zucchelli é italiano e você, britânico. Isso faz parte de escolhas da marca, vocês precisam se adaptar à linguagem americana da marca?

Para mim, ser britânico e ter estudado na Royal College of Art me expôs a muita cultura club, moda underground… É uma mistura de culturas. E na Calvin Klein é possível reduzir, minimizar, editar e deixar essas influências culturais com cara de futuro. Isso é muito Calvin Klein. E tudo isso é feito de um jeito sem esforço. Essa praticidade americana, de, por exemplo, mulheres que vestem Calvin Klein, passam o dia inteiro no escritório, mas tudo isso usando tênis. Essa praticidade americana misturada à alfaiataria britânica, por exemplo, é uma mistura que eu amo. É um mix do meu lado formal britânico e desse lado prático americano que eu adoro.

O que você conhece da moda brasileira?

Não muito. Osklen, Lenny, Alexandre Herchcovitch. No entanto, acho que o Brasil tem conseguido se colocar muito bem no sentido de semanas de moda com o São Paulo Fashion Week. São Paulo é uma cidade do futuro e vejo isso ficando cada vez mais importante.

Kevin Carrigan ©Reprodução

Você acha que do jeito que está a moda hoje ainda dá para definir uma mulher brasileira, francesa, italiana…?

Acho que apesar de a moda estar internacionalizada, as pessoas colocam sua história e sua cultura na hora de se vestir. E elas mostram isso na forma que usam as roupas.

O que você faria se não trabalhasse com moda?

Não me vejo muito não trabalhando com moda. Mas talvez como designer de interior, arquiteto, trabalhando com filmes… Definitivamente com algo criativo. Preciso fazer algo criativo. Voltando ao Oscar Niemeyer, ele é uma inspiração para mim. Ver ele trabalhando, aos 103 anos, e fazendo projetos. Ele quer continuar fazendo design e eu não quero parar também, não importa minha idade.

Você trabalha criando várias linhas para a Calvin Klein. Existe algo que você ainda não tenha feito e que gostaria de fazer?

Um hotel, com certeza. Ia amar fazer os uniformes, a comida, a parte de arquitetura, a decoração. Colaborar com os profissionais de todas essas áreas. Eu ia adorar ver um hotel da Calvin Klein. Ou, quem sabe, um hotel do Kevin. KC Hotel (risos).

E o que se pode esperar da marca daqui para frente?

Quem sabe? Celulares, computadores, qualquer coisa. Nossas linhas não são só de roupas, fizemos coisas para casa, óculos, relógios… O importante é que a marca consegue preservar seu DNA em qualquer forma de mercado em que se encontre.

O estilista Francisco Costa ©Reprodução

Durante sua passagem por São Paulo, para participar do jantar da amfAR na casa do arquiteto Felipe Diniz, Francisco Costa bateu um papo rápido com a gente. No meio da conversa  ele encontrou com o diretor de arte Giovanni Bianco e com o CEO da Calvin Klein Inc, que esteve no Brasil pela primeira vez.  Simpático, tranquilo e sorridente, Costa fala misturando português e inglês: “Você se importa? Não gosto de fazer isso, é tão antipático, mas tem palavras que ficam mais fáceis em inglês”.

Qual a sua relação com a internet? Frequenta rede social?

Não, nada. Não fico muito online.

Mas nem no iPad, no celular?

Eu tenho iPad, adoro! Adoro fazer download de filmes.

Quais são seus aplicativos favoritos?

Tenho todos os de revista. E meu amigo me mostrou um desses que tira fotos fantásticas que eu também adorei.  Acabei de comprar um iPhone, pois antes eu usava o Blackberry. Quem sabe meu tempo online vai mudar agora com o iPhone. Essa terceira dimensão é inevitável…

Como é a sua relação com a arte?

Eu, junto com a Calvin Klein, faço muitas colaborações com esse universo, inclusive fiz um trabalho para o Whitney Museum em que eles me pediram para desenvolver uma história com três artistas: Vik Muniz, Ghada Amer e Billy Sullivan. Eu gosto muito de conviver com artistas, eles são como para-raios, têm uma sensibilidade mais forte, têm aquela energia, aquela visão.

Você se considera um artista?

Eu tenho sensibilidade, mas ser um artista… (pensa, tímido). É…, não. Acho que não.

Suas coleções sempre apresentam materiais inovadores. Como é esse departamento de pesquisa na sua marca?

Olha, eu tenho só uma assistente fazendo isso. O negócio é que eu adoro tecido, desde pequeno. Meus pais tinham uma fábrica de roupa infantil e eu ia com a minha mãe para a Fenit, era fantástico, uma coisa enorme. Tecido é fundamental e é uma das coisas que me dá mais prazer. Mas é uma pesquisa constante e eu trabalho diretamente com as fábricas, tenho uma ótima relação com elas, que estão espalhadas pelo Japão, Itália… Então para mim é uma coisa fácil, dou um telefonema, conversamos e partimos daí.

Pesquisa de materiais similares à pele no desfile de Outono-Inverno 2011 ©Reprodução

E o que você está pesquisando agora?

Agora estou fazendo o desenvolvimento de tecidos para a coleção de Inverno, que lança em novembro. Eu fiz uma pesquisa em que fotografei algumas ruas de Nova York, de East para West e o que saiu nas fotos é muito interessante, porque tanto o East Side quanto West Side são completamente simétricos. Por exemplo, tem uma igreja a dois blocos do rio, e de um lado e do outro é a mesma coisa, exatamente a dois blocos, só que do outro lado. Acabei descobrindo várias coisas, bueiros, fotografei todos esses elementos e estou desenvolvendo tecidos que tenham relação com aquilo, com texturas e grafismos presentes nessa coisa da cidade. É um trabalho de descobertas e pesquisas.

Tem algum material que você não conseguiu desenvolver?

Tem um que eu quero fazer, mas ainda não cheguei lá. É tipo um tecido de paraquedas, tem que ter aquela leveza que, quando você andasse, o tecido se movimentasse com você, criasse formas e volumes. Comecei a desenvolver com um pessoal do Japão, mas ainda não cheguei lá, porque tem que ser tão leve, tão leve, mas não pode ser transparente também, entendeu? É um trabalho gostoso, mas é a longo prazo.

Quanto tempo leva da pesquisa a finalização?

Seis meses.

Como funciona o processo de casting para os seus desfiles? Qual perfil você procura?

Tem a ver com o que a coleção vai mostrar, por exemplo, essa última foi bem baseada naquela época mod, anos 60, em Londres. Então as meninas tinham um frescor, uma fragilidade, uma sensação de descoberta, algo mais leve. O perfil da coleção precisava de modelos assim. E existe essa loucura de colocar garotas novíssimas, que nunca desfilaram antes… A gente tem que fechar exclusividade com várias, que nunca haviam aparecido em lugar nenhum. Na temporada passada foram seis que desfilaram com exclusividade e que eram realmente novas. Também gosto de ter outros perfis e não só garotinhas, pois minha cliente é mais velha. Agora, se aparece uma menina de 16 anos maravilhosa, é impossível não usá-la, entendeu? É uma coisa orgânica.

Quais mulheres que não são modelos que você acha bonitas?

Camilla Nickerson (45 anos, top stylist fixa da “Vogue” americana e “W”)  é fantástica, me inspira demais.  Lauren Hutton continua um super ícone nos EUA, porque ela tem essa coisa de independência. É muito diversa a forma como a gente vê a mulher hoje.

Camilla e Lauren: inspirações para Francisco Costa ©Reprodução

Reveja o desfile de Outono-Inverno 2011 da Calvin Klein Collection

CALVIN KLEIN

No último dia da semana de moda de Nova York, Francisco Costa mostrou a coleção da Calvin Klein Collection, um dos desfiles mais esperados da estação. Como sempre ele manteve sua linha de design minimalista e apostou forte em um trabalho de texturas. Uma delas, a que parecia mais confortável, lembra pelúcia. Uma pelúcia muito fina, claro! Apesar de não ter sido uma de suas melhores apresentações, é sempre um aprendizado olhar as peças criadas por Costa. Além do rigor da silhueta, há sempre uma nova proposta com materiais, que é o ponto forte deste desfile.

Coleção: Poucas cores, entre elas branco, grafite, cinza e camelo, pontuaram a coleção. Ao contrario do que vimos ao longo da semana, os vestidos ganham comprimentos acima do joelho, emu ma silhueta mais jovem. Há boas opções de vestidos sem manga e muitas outras de casacos e jaquetas para vestir por cima. Tudo reto, simples, impecável, com um ou outro exercício de volume.

Opinião: Como disse Suzy Menkes ao FFW, Francisco Costa é um grande representante brasileiro na moda global. E ele continua a desempenhar seu trabalho com foco, inteligência e inovação.

RALPH LAUREN

Ralph Lauren olha para o Oriente como inspiração, China especialmente. No casting, muitas modelos orientais. Na trilha, um cover de “China Girl”, de David Bowie. A passarela preta parecia envernizada e as roupas tinham texturas brilhantes e lustrosas.

Coleção: Os básicos da Ralph Lauren, só que agora “envenenados”: por mais clássico que era o look, a textura do material o transformava em algo bastante chamativo. Por clássicos leia-se uma série de camisas brancas, ternos, paletós, jaquetas e calças de lã com a cintura mais elevada. O preto dominou a coleção que era cortado pelos acessórios, entre eles sapatos (vermelhos e verdes) e colares.

Opinião: O excesso de brilho que pontuou a apresentação de uma maneira geral deixou a coleção um pouco over. Vamos lembrar que foi uma coleção inspirada na China… Mesmo assim, deixou a desejar em uma estação em que apareceram experiências com novos materiais e uma nova proposta de shapes. Os mais novos viraram os novos reis.

L.A.M.B.

A cantora Gewn Stefani fez uma apresentação diferente para o desfile de sua grige L.A.M.B. Ela dividou o show em seis partes, cada uma com um estilo específico e trilha e casting próprios. Tudo ia muito bem até que um sapato voou e a modelo foi para o chão. Para a imprensa internacional, imperdoável. Falaram que não adiantava muito o esforço se o produto era mal feito. Ui!

Coleção: As Soldier Girls portam looks militares. As calças tem um shape interessante, entre elas uma versão plissada com estampa army; as Ragga Muffin são divertidas com seus gorros Rastafari e suas roupas com as cores tradicionais do reagge, da bandeira da Jamaica. As London Girls usam roupas inspiradas no guarda-roupa masculino, como paletós, jaquetas de couro e malhas com decote em V. Tudo meio óbvio, como as gravatas para pontuar a questão masculina. As Buffalo Girls são cool, com saiões, panos enrolados e uma silhueta mais relax. Em Mod Girls, a moda é mais gráfica, com estampas de listras e bolinhas. As Glamour Girls são peruas dos anos 70, loiras como Stefani, abusam da sensualidade em vestidos pretos decotados e transparente. Não rolou muito…

Opinião: É um tipo de apresentação que, obviamente, tem que caber dentro da história e da atmosfera da marca. Por sua relação com a música, Gwen tabém não precisa ficar tão presa aos formatos de desfile tradicionais. Parece um pouco sem foco, uma salada de frutas maluca, mas é uma forma de comunicação com as milhares de fãs-consumidoras que Gwen tem espalhadas pelo mundo.

Veja aqui todas as fotos das melhores coleções de Nova York

Calvin Klein Autumn Winter 2011
New York Fashion Week
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Editorial Use Only

©Romeuuu

Nova York dá o start para a temporada de moda internacional, que começa hoje (10.02) e segue até o dia 9.03, passando ainda por Londres, Milão e Paris.

O FFW vai cobrir os melhores momentos das semanas, com notícias frescas sobre as coleções e muitas fotos, que podem ser vistas nos mínimos detalhes com a ferramenta de zoom.

Imagem da nova revista “Post”, feita especialmente para o i-Pad ©Reprodução

Em Nova York, alguns acontecimentos paralelos trazem ainda mais agitação à semana, entre eles o lançamento da coleção da Maison Martin Margiela para a loja Opening Ceremony, a abertura da primeira loja de Alexander Wang, a festa de Alex Dellal no Soho House em torno de sua revista para i-Pad “Post”, e o lançamento do livro “Eleven”, do ex-editor da “W”, Dennis Freedman.

Veja abaixo o calendário com os desfiles mais importantes de Nova York:

11.02

10h Peter Som

13h Jason Wu

20h Three as Four

12.02

12h Prabal Gurung

17h Alexander Wang

18h Charlotte Ronson

19h G-Star Raw

20h Altuzarra

13.02

9h Victoria Beckham

10h Derek Lam

11h VPL by Victoria Bartlett

13h DKNY

14h15 Tory Burch

16h Diane von Furstenberg

17h Y-3

20h Tommy Hilfiger

14.02

10h Carolina Herrera

11h Carlos Miele

13h Ohne Titel

14h Dona Karan

20h Marc Jacobs

15.02

11h Vera Wang

12h Rodarte

13h Diesel Black Gold

14h Hervé Léger

15h Risto

16h Marc by Marc Jacobs

18h30 Halston

20h Narciso Rodriguez

16.02

10h Michael Kors

13h Herchcovitch; Alexandre

13h Jeremy Scott

13h Oscar De La Renta

18h Anna sui

20h Proenza schouler

17.02

10h Ralph Lauren

13h L’Wren Scott

14h Calvin Klein Collection

20h L.A.M.B.

Na noite do último domingo (16/01) aconteceu a 68ª edição do Globo de Ouro. Entre indiações e troféus, ficamos de olho mesmo foram nas escolhas das atrizes que pisaram no tapete vermelho da premiação.

O FFW selecionou as 5 escolhas mais legais (e 1 look-bônus), levando em conta a ousadia _e ironia_ das escolhas.

Tilda Swinton, Helena B. Carter e Julianne Moore ©Reprodução

Tilda Swinton foi de Jil Sander Spring 2011. Só o fato da atriz sair do óbvio vestido longo e usar ‘saia + camisa fazem dela a escolha mais ousada e elegante.

Helena Bonham Carter escolheu um modelo Vivienne Westwood, que muitos (no twitter) julgaram duvidoso. O FFW discorda e acha a escolha super ousada e divertida. A cara da atriz.

Julianne Moore, de Lanvin, acertou ao escolher pink no meio de tantos nudes, pretos e vermelhos. O volume na manga e a silhueta que afunila sutilmente também merecem destaque.

Natalie Portman, Emma Stone e Olivia Wilde ©Reprodução

Natalie Portman, de Viktor & Rolf, escolheu uma silhueta império (que valoriza sua gravidez) e tons claros, mas a aplicação da rosa vermelha é um detalhe que quebra toda essa aparente delicadeza.

Emma Stone escolheu um Calvin Klein que se destaca pela cor e pela silhueta simples. Em uma premiação que 9 em cada 10 convidadas escolhem brilhos, decotes e babados, quem opta pelo minimalismo acaba chamando mais atenção _e ficando mais elegante.

Olivia Wilde foi de Marchesa _escolha certeira nos bailes de Hollywood_, com muito brilho e muito volume. E o FFW gostou justamente por isso. Se é para brilhar e ir com saião, que exploda de uma vez!

Confira na galeria abaixo os looks das demais convidadas:

CAMPANHA DA PRADA INVERNO 2010:

Depois do frenesi das transmissões ao vivo, dos vídeos de backstage, e tweets dos próprios estilistas direto da boca de passarela, agora chegou a vez das campanhas pegarem o bonde da revolução digital.

No inverno 2010, por exemplo, vimos pequenos vídeos de making-of vazando (propositalmente) meses antes das campanhas estarem finalizadas. Karl Lagerfeld clicando suas modelos num prédio de Nova York para a Chanel, seguido de Madonna para Dolce & Gabbana, Lara Stone na Calvin Klein, o casting poderoso da Louis Vuitton (Christy Turlington, Karen Elson e Natalia Vodianova) e por aí vai.

MAKING OF DO INVERNO 2010 LOUIS VUITTON:

Os filmes de moda estão longe de ser novidade, mas ainda assim um considerável número de importantes marcas apresentou pequenos clipes como extensão das imagens estáticas que rechearam as edições de setembro e outubro das principais publicações do meio. A Calvin Klein Underwear com as mais diversas encarnações de Zoe Saldana, o show de karaokê de Angela Lindvall ao som de “Fever” para Prada, Georgina May Jagger para a Hudson Jeans e até o novato Alexander Wang, fazendo seu debut em campanhas, não perdeu tempo e se lançou na onda das imagens em movimento.

A tendência por formas adicionais de conteúdo como maneira de intensificar (pelo menos em tese) o diálogo entre marca e consumidor se tornou tão bem estabelecida que agora não é apenas uma opção de estratégia de marketing, mas sim uma necessidade. Tudo isso tem contribuído para um verdadeiro overload fashion digital, deixando os consumidores, se não confusos, no mínimo um pouco atordoados.

MAKING OF BURBERRY INVERNO 2010:

Na liderança da revolução digital na moda, a Burberry foi uma das poucas a tentar algo novo. Ainda que de forma tímida, transformou suas imagens para o inverno 2010 numa espécie de imersão. Além das 14 imagens, Mario Testino é responsável por 6 vídeos interativos e sensíveis ao movimento (do mouse), permitindo rotações e mudanças de ângulo de até 180º.

A Calvin Klein, por outro lado, aproveitou a experiência de ter seus anúncios censurados nos EUA para lançar um outdoor em forma de QR code gigante. Quando lidos pelas câmeras de celulares, revelam as imagens e vídeos de Lara Stone, por Mert Alas e Marcus Piggot, que podiam ainda ser enviados para amigos via Facebook ou Twitter.

+ Leia a Pensata da Palô que fala sobre a crise da imagem de moda

Depois de sofrer duras críticas e censura por conta do vídeo da campanha de verão 2009, a Calvin Klein resolveu inovar e fugir dos comentários puritanos dos americanos para lançar a linha Jeans X.

O outdoor e a frase “Get It Uncensored”, que em português significa algo como “remova a censura”, em NY © Reprodução

Dessa vez, ao invés de outdoors com fotos da campanha e muito sex appeal, a marca colocou QR codes vermelhos espalhados por Los Angeles e NY. Os interessados podem fotografar a peça com seus smartphones com leitores de QR Codes instalados e navegador por conteúdos exclusivos dentro do site da marca – como um vídeo de 4o segundos com Lara Stone e Grayson Vaughan, que estão na campanha ao lado de AJ Abualrub, Sid Ellisdon e Eric Anderson.

Os anúncios são assinados por Fabien Baron e foram fotografados pela dupla Mert Alas &Marcus Piggot.

A atriz Diane Kruger ganhou destaque internacional ao interpretar Helena de Troia, em 2004. Desde então, a alemã tornou-se presença constante no tapete vermelho e conquistou os fashionistas com seu estilo elegante e maquiagem sempre impecável.

Nada mais óbvio, então, do que tornar-se garota propaganda de um perfume – é não é da Chanel, mesmo com todos os anos de amizade entre a atriz e Karl Lagerfeld. Kruger é o rosto de “Beauty”, o novo perfume da Calvin Klein.

Há uma semana, ela acompanhou o diretor criativo da marca, Francisco Costa, ao Costume Institute Gala 2010. Pouco depois, a campanha caiu na rede. “É o espírito da [Calvin Klein] Collection – elegante, sofisticado, eterno e belo –, criado para atrair um cliente mais maduro”, disse o mineiro ao “WWD”.

Diane Kruger é o rosto da fragrância Beauty, da Calvin Klein; o comercial de TV começa a ser veiculado em outubro ©Craig McDean/Divulgação

O novo perfume (que inclui jasmim, madeira de cedro e sementes de ambrette) será lançado no mercado norteamericano em outubro. Ainda não há previsão de chegada ao Brasil.

Na contramão das previsões feitas pelos principais especialistas em moda, Kevin Carrigan – diretor criativo da Calvin Klein – acha que os homens ainda não estão dispostos a abandonar suas calças skinny.

Em entrevista ao jornal “WWD”, Carrigan afirmou que os homens se acostumaram com a modelagem slim, superadesiva. Justamente por isso, as calças de modelagem mais seca devem perdurar ainda alguns anos como favoritas no guarda-roupa masculino.

Para o stylist Heleno Manoel, “as calças skinny jamais vão sair de moda”. Mas o uso delas deve ser dosado: “Prefiro usar skinny pra socializar nas festas e eventos. Agora pra trabalhar durante a semana ou relaxar nos findes, o melhor mesmo é uma boa e confortável calça cargo, de modelagem mais folgada”.

Com apenas 19 anos de idade e natural de Guarulhos, em São Paulo, Renata Sozzi está com tudo no circuito internacional. A agência Way Model, que cuida da carreira dela por aqui, acabou de confirmar com exclusividade ao FFW que Renata é a nova garota propaganda da Calvin Klein e que sua presença nos próximos anúncios da marca já está confirmada.

No Brasil, a modelo é um dos rostos das mais quentes da nova geração e fez uma ótima temporada no eixo Fashion Rio-SPFW, desfilando para marcas como Alexandre Herchcovitch, Rosa Chá, Andrea Marques, New Order, Patachou, Glória Coelho, entre outras.

+ Veja os desfiles do SPFW Inverno 2010

+ Veja os desfiles do Fashion Rio Inverno 2010

Na Semana de Moda de NY (veja as coleções completas aqui), Renata desfilou para as grifes Alice + Olivia, Juan Carlos Obando, Rachel Boy, Alexa Chung for Madewell, Tory Burch e Bryan Reyes.

Aqui no Brasil, ao lado de Carol Thaler, Viviane Orth e Alicia Kuczman, ela apareceu em editorial 3D (foto abaixo) para a revista “The KTRL Collective”, do fotógrafo Jacques Dequeker.

“O que me motiva é dizerem que não vou conseguir algo. Daí corro atrás para provar que consigo! O que eu quero muito é ser feliz. Poder crescer, aprender diariamente, continuar a fazer o que gosto e ter força para mudar”, disse a modelo em entrevista para a revista “s/nº“, do fotógrafo Bob Wolfenson e de Hélio Hara e que estampou Renata na capa da edição “Calor”.

+ waymodel.com.br