Rodarte em SP: “Por que não temos mais sonhadores na moda?”
Paulo Borges, Cris Nicklas, Kate e Laura Mulleavy, Sandra Bittencourt e Monica Serino ©Juliana Knobel
Na noite de segunda-feira (24.10), o Museu Brasileiro de Escultura, em São Paulo, sediou a terceira edição do Marie Claire Inspiração, seminário promovido pela revista “Marie Claire” que trouxe, este ano, as irmãs Kate e Laura Mulleavy, da Rodarte. No palco, além das estilistas, estavam Paulo Borges, CEO da Luminosidade; Monica Serino e Sandra Bittencourt, respectivamente diretora de redação e editora de moda da “Marie Claire”; e Cris Nicklas, que atuou como mediadora da conversa e das perguntas da plateia.
Peças da coleção Verão 2012 da Rodarte ficaram expostas no MuBE durante o seminário ©Juliana Knobel
Simpáticas mas bem “na delas”, Kate e Laura Mulleavy começaram falando sobre seu método de trabalho, incluindo suas parcerias, como no caso da coleção lançada com a Target em 2009 e os figurinos que elas criaram para o filme “Cisne Negro” (2010): “Nós fomos descobrindo maneiras diferentes de trabalhar com diferentes times e produtos, mas descobrimos que funciona quando criamos histórias nas quais podemos basear nossas escolhas, e conversamos sobre as ideias que achamos que podem ser poderosas”, afirmou Laura. No caso do filme, a estilista contou que elas tiveram “muita liberdade, o que eu acho que é incomum na criação de figurinos, mas o Darren [Aronofsky, diretor do longa] queria uma linguagem visual forte, e combinamos a beleza e a delicadeza do ballet com algo mais brutal. Foi bem intenso”. Kate complementou: “Apesar de termos tido muita liberdade, era um personagem muito definido; um dos desafios foi criar figurinos icônicos que fizessem a audiência acreditar que todo aquele esforço e toda aquela transformação valiam a pena”.
Laura Mulleavy ajusta o figurino de Natalie Portman durante filmagens de “Cisne Negro” ©Reprodução
A respeito de sua visão sobre a moda, já que seus trabalhos são frequentemente descritos como obras de arte e já foram expostos em museus, Kate afirmou: “É uma pergunta interessante, e somos questionadas sobre isso bastante porque, se uma pessoa não nos conhece, e não conhece o nosso trabalho, mas nos ouve falando sobre o que estamos fazendo, ela pode achar que estamos falando sobre um filme, um curta, ou uma instalação”. Laura disse acreditar que a moda “é um jeito de entender a cultura”, e que “é possível entender a história pela maneira como as pessoas se vestem – é uma das quatro coisas que ajudam a entender o que estava rolando 10 anos antes”. Kate, então, definiu: “Talvez a pergunta não seja se a moda pode ser arte e vice-versa, e sim, por que não temos mais sonhadores na moda. Nossas coleções são muito pessoais, e transmitimos algo usando a moda como meio, e acho que isso é o que acontece com muitos artistas”.
Sobre sua dinâmica de trabalho, Kate revelou que “é quase como se fosse uma pessoa só, nós nunca temos ideias separadas que então compartilhamos; é algo que vamos desenvolvendo juntas”, para então dizer , rindo, que “a Laura é mais focada, e eu sou mais dispersa, aquela que tem ideias para 300 novos desfiles que não têm nada a ver com o que estamos fazendo”.
A sua filosofia de trabalho, talvez o elemento que explique o sucesso repentino (e contínuo) da Rodarte, é exposto quando elas são questionadas a respeito da crise mundial, especialmente a norte-americana, e os efeitos que ela pode ter sobre a grife: “Sempre criamos porque não há outra opção para nós. Eu acordo de manhã e quero criar, é o que me motiva – ao mesmo tempo em que não sabíamos nada de moda. Moda nunca foi um caminho claro pra gente. Fomos pra Nova York com nossas criações e achamos que foi a pior decisão que já havíamos feito; fizemos ligações e ninguém queria nos ver, até que por algum motino o “WWD” nos ligou e quis nos receber e ver nossas peças, e nos colocou na capa da publicação um dia antes da Fashion Week. Colocamos a criatividade antes de tudo, com integridade e identidade. Agora, com essa crise, essa mentalidade é mais importante do que nunca”.
+ Veja quem passou pelo seminário da Rodarte no Marie Claire Inspirações
Confira na galeria abaixo mais imagens do seminário da Rodarte no MuBE:
