Sarah Lee

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Sarah Lee, jornalista, aprecia as coisas simples da vida -- gatos, Ryan Gosling e Nutella. Não gosta de: 1. fazer listas. 2. falar de si mesma. 3. escrever na terceira pessoa.

Fashion Day In: evento de moda de marcas brasileiras acontece neste sábado em SP

02/08/2012

por | Moda

Verão 2013 da Pop Up Store, Skinbiquini e Thelure ©Gustavo Zylberstazjn, Divulgação e André Passos, respectivamente

O Fashion Day In, evento de moda idealizado por Carolina Macéa e Francesca Monfrinatti, chega a sua terceira edição neste sábado (04.08) com um dia de atividades no MuBE (Museu Brasileiro da Escultura), em São Paulo. Pensado para ser uma forma de reunir, em uma mesma estrutura, as grifes jovens e segmentadas que apresentavam suas coleções de forma separada (mas que atraiam um público em comum), o Fashion Day In tem nesta edição o desfile de quatro marcas, além do peso do nome de Adriana Barra, que assina a decoração do evento.

Os lounges são do salão Laces And Hair, da joalheria 21 Diamonds e da marca de lingerie Loungerie; e das revistas “RG” + “Harper’s Bazaar”, e “Elle” + “Estilo”.

Veja a programação dos desfiles:

13h: Pop Up Store: a marca de Fabiana Justus apresenta uma coleção cheia de metálicos e bordados, com participação de Ticiane Pinheiro. Também será lançada a linha de esmaltes Hits para a Pop Up Store

14h30: Skinbiquini: a marca de Renata Gomes vem com inspiração no apocalipse, mas “no lugar da desesperança, (…) convida todos a embarcarem na Arca de Noé e festejarem os últimos dias, em uma divertida aventura”

16h: Jo/Dri: criada em agosto de 2009, e com foco em vestidos atemporais, a Jo/Dri apresenta coleção com a participação da modelo Talytha Pugliesi

17h30: Thelure: Stella Jacintho mostra estampas coloridas, modelos fluídos de vestidos e clutches de acrílico

Para ter acesso ao Fashion Day In é preciso retirar o convite que as próprias marcas oferecem as suas clientes.

+ Relembre como foi a primeira edição do Fashion Day In

Fashion Day In @ MuBE
4 de agosto de 2012
Das 13h às 20h
Av. Europa, 218, Jardim Europa – São Paulo

Empresa que lançou kits de “unhas caviar” compra briga com blogueiras

01/08/2012

por | Beleza

Imagem de divulgação da “manicure caviar” da Ciaté ©Divulgação

Em março de 2012, a marca britânica Ciaté estava na ponta da língua de todas as garotas antenadas em beleza por causa do seu kit “Caviar Manicure”, composto por um frasco de esmalte e um de pequenas esferas com aparência de ovas de peixe – o FFW falou sobre o lançamento, lembra? A novidade fez muito sucesso na época e foi amplamente repercutida pela internet; mas agora, a empresa em questão volta aos holofotes, sob uma perspectiva menos favorável, porque decidiu comprar briga com os blogs de beleza.

O site BuzzFeed reporta que, em abril, várias blogueiras receberam notificações da Ciaté que insistiam que posts que citavam a “manicure caviar” deveriam ser tirados do ar: “A Brand Agency Limited (Ciate) detém a marca registrada manicure caviar e unhas caviar e nós estamos em processo de solicitação de registro dessas marcas registradas ao redor do mundo. Portanto você não deve usar a marca registrada manicure caviar e/ou unhas caviar a menos que elas sejam usadas em relação a produtos ou a métodos produzidos pela Ciate. Por favor confirme assim que você tiver removido referências a nossas marcas registradas de seu website”, dizia a carta.

O problema, observa o BuzzFeed, é que o termo foi cunhado na verdade em 2010 pela manicure de celebridades Pattie Yankee, que inclusive apresentou o visual de unhas cobertas por minúsculas esferas durante o desfile da Cushnie Et Ochs em fevereiro de 2011. Ou seja, as blogueiras especializadas em esmaltes já usavam o termo “manicure caviar” e reproduziam o visual de bolinhas muito antes de a Ciaté lançar seus kits de US$ 25 cada. Mesmo indignadas por serem proibidas de usar o nome que elas mesmas ajudaram a popularizar, elas passaram a utilizar termos alternativos — dando uma busca no google por “ciaté” e “controversy”, vê-se um grande número de posts, muito deles em tons cheios de ironia, falando sobre a “manicure de ovas de peixe”.

Imagem usada pelo site Refinery29.com para noticiar as “unhas inspiradas em caviar” de Pattie Yankee em fev/2011 ©Reprodução

“A Ciate cometeu um grande erro ao mandar aquelas cartas. Você não vê a Chanel fazendo escândalo quando as pessoas tentam encontrar alternativas mais baratas as suas cores de edição limitada”, afirmou Pam Pastor, do blog Polish Police, ao BuzzFeed. Consultada por esse mesmo site, Rebecca Tushnet, uma professora de Direito de Georgetown, avaliou que “mesmo se houver uma marca registrada válida”, há ainda a questão de se “há algum argumento legal para dizer às blogueiras que não usem o termo” porque, ela explica, se elas “não estiverem usando [o nome manicure caviar] para ‘marcar’ seus próprios produtos ou serviços à venda, isso não deveria ser um problema de marca registrada, assim como [não seria um problema] fazer ‘Oreos’ em casa”.

Quanto a Pattie Yankee, a reportagem esclarece que a própria criadora do termo e do visual não tem direitos comerciais neste caso. “A pessoa que cunhou a frase vendeu um produto chamado ‘manicure caviar’? Se não, não há proteção – você não tem direito algum por cunhar uma frase, a não ser que a use comercialmente”, explicou Guillermo Jimenez, professor de Direito do Fashion Institute of Technology. “Mas se o termo manicure caviar se tornou amplamente conhecido para aquele tipo de produto, ele já poderia ser ‘genérico’ ou ‘descritivo’ – difícil ou impossível de se proteger com marca registrada pela Ciaté”. Isso poderia ajudar a explicar a decisão da empresa de enviar as cartas às blogueiras; Susan Scafidi, diretora do Fashion Law Institute e professora da Fordham Law School, afirmou que se o oficial do órgão que concede marcas registradas fizer uma busca pela internet e observar que o termo “manicure caviar” já é utilizado há anos por profissionais e blogueiros, ele pode negar o registro da marca. “A companhia (…) parece estar tentando garantir que isso não aconteça apagando referências genéricas”, Scafidi disse ao BuzzFeed.

Seja qual for a intenção da Ciaté, a decisão de restringir a utilização dos termos “manicure caviar” e “unhas caviar” manchou sua reputação pela internet. Além dos blogs, a repercussão do caso pode ser vista até no Facebook da marca, com muitos comentários negativos de quem se sentiu ofendido tanto pela proibição em si quanto pela carta pouco polida que a Ciaté disparou para as blogueiras. Em um outro caso recente de disputa por termos registrados, do grupo Virgin contra a marca I am Not a Virgin, os advogados da gigante britânica pelo menos tiveram a “cortesia” de sugerir nomes alternativos.

Campanhas internacionais de Inverno 2012: qual a sua preferida?

01/08/2012

por | Moda

©FFW

Grande parte das grifes internacionais já apresentou suas campanhas para a temporada de Inverno 2012. Entre as já estabelecidas colaborações e as boas surpresas; entre as modelos e as atrizes; e entre as tops e as novatas, veja a seleção das principais imagens de moda da estação – com um bônus de três histórias curiosas:

Lanvin

Jacquie Murdock para Lanvin, por Steven Meisel ©Divulgação

A nova campanha da Lanvin traz um casting bem variado, de modelos de todas as idades, entre elas Jacquie Murdock, de 81 anos, habitué dos projetos “Advanced Style”, de Ari Seth Cohen – que, aliás, foi quem a indicou para a grife francesa. “O Alber Elbaz ficava me dando beijos e falando ‘te amo, te amo, te amo’”, ela disse ao Fashionista sobre a sessão de fotos.

Mulberry

Lindsey Wixson para Mulberry, por Tim Walker ©Divulgação

Lindsey Wixson divide as atenções da nova campanha da Mulberry com personagens do livro “Onde Vivem os Monstros”, transformado em filme por Spike Jonze em 2009. O fotógrafo Tim Walker é o responsável pelas imagens, clicadas na floresta de Blackheath em Surrey, Inglaterra, inspirado pelo interesse da diretora criativa da marca, Emma Hill, em contos de fantasia com um toque macabro.

Prada Men

Gary Oldman, Jamie Bell, Garrett Hedlund e Willem Dafoe para Prada, por David Sims ©Divulgação

Como contamos aqui, Gary Oldman estrela a campanha masculina da Prada ao lado de Willem Dafoe, Jamie Bell e Garett Hedlund, cheio de segundas intenções. À “Harper’s Bazaar” britânica, o ator comentou: “Meu filho mais novo [de 13 anos], Charlie, quer ser designer. Então ele teve a sorte de conhecer Miuccia e ser apresentado às pessoas certas”.

+ Veja mais imagens de moda da temporada internacional de Inverno 2012 e conte pra gente qual é a sua preferida:

Ryan McGinley: fotógrafo dirige novo vídeo do Sigur Rós como um “poema à cidade de Nova York”

31/07/2012

por | Cultura Pop

Cena de “Varúð”, do Sigur Rós, dirigido por Ryan McGinley ©Reprodução

Lembra que o FFW falou aqui sobre a série “Mystery Film Experiment” do Sigur Rós, em que cineastas recebem da banda islandesa um orçamento modesto e total liberdade para a criação de um clipe para faixas do seu novo álbum “Valtari”? Pois o fotógrafo Ryan McGinley é o mais novo colaborador do projeto, com sua interpretação para a música “Varúð”, que você assiste abaixo:

O vídeo, que mostra uma jovem de cabelo dourado saltitando pelas ruas de Manhattan, “é meu poema à cidade de Nova York”, McGinley afirma no site da banda. “Eu queria trazer uma inocência infantil às ruas, por meio de um personagem cuja luz e paixão afetam o mundo ao seu redor. Sempre me interesso por atmosferas nas quais sonho e realidade se misturam em condição de igualdade”, ele conclui.

O novo clipe dirigido por Ryan McGinley é na verdade a segunda versão para a música “Varúð” dentro do projeto “Mystery Film Experiment”. Assista abaixo a primeira, dirigida pela artista (e irmã do vocalista do Sigur Rós), Inga Birgisdóttir:

WGSN: “street style” de beleza revela atuais tendências globais

30/07/2012

por | Beleza

O bureau de tendências WGSN publicou um novo artigo com fotos de “street style”, mas focadas em beleza, mostrando as principais tendências globais de maquiagem. Londres, Ibiza, Melbourne e Tóquio são algumas das fontes da pesquisa que identificou os seguintes pontos em comum:

Cílios elaborados

Cliques feitos durante a London Fashion Week, em fevereiro de 2012 ©WGSN/Reprodução

Londres e Ibiza ©WGSN/Reprodução

Cílios postiços são o foco do visual, aplicados em cima e em baixo – os de papel, com formas inesperadas, são bastante populares. Eles são combinados com delineador preto discreto, sem sombra nos olhos.

Lábios excêntricos

Paris e Londres ©WGSN/Reprodução

Coachella ©WGSN/Reprodução

O bureau de tendências aponta o preto mate como uma forte cor comercial, geralmente combinada com o rosto mais natural. Há também quem experimente tons ousados ou “tatuagens de lábios” – o FFW falou disso uma vez, lembra?

Enfeites

Ibiza ©WGSN/Reprodução

Ibiza ©WGSN/Reprodução

Ibiza ©WGSN/Reprodução

O visual é meio hippie e boêmio, muitas vezes com a aplicação de bindis. Cristais podem aparecer espalhados pelo rosto, assim como pontos coloridos (especialmente em vermelho, amarelo e turquesa) nas bochechas.

Sobrancelhas fortes

Londres ©WGSN/Reprodução

Londres ©WGSN/Reprodução

Sobrancelhas grossas e muito bem definidas, demarcadas geralmente com lápis marrom escuro. Os formatos são variados, e podem ser em linhas retas, curvados ou levemente arqueados.

Lábios coloridos

Pequim e Tóquio ©WGSN/Reprodução

Pequim, Londres e Ibiza ©WGSN/Reprodução

Em acabamento mate, os lábios aparecem em tons de vermelho, laranja e fúcsia. De acordo com o bureau, a maior parte das mulheres combina esses lábios fortes com rostos naturais, com pouca cor nos olhos e bochechas.

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Olimpíada 2012: veja os uniformes “de grife” dos jogos de Londres

27/07/2012

por | Moda

O evento é de esportes, mas até o dia 12 de agosto, criações de Stella McCartney, Giorgio Armani, Ralph Lauren, Hermès e Salvatore Ferragamo serão “desfiladas” diante do que é, possivelmente, o maior público que elas já tiveram. Isso porque essas grifes são responsáveis por vestir alguns atletas de sorte durante os Jogos Olímpicos 2012, sediados em Londres. Veja as imagens a seguir:

Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte, por Stella McCartney

Stella McCartney para Reino Unido ©Reprodução

Stella McCartney é diretora criativa da linha Adidas que veste o Team GB, como é conhecida a equipe de atletas que representam a Grã-Bretanha e Irlanda do Norte nos Jogos Olímpicos de Verão, Inverno e da Juventude. A estilista criou 590 itens diferentes para os 900 atletas que competem em 46 esportes, tendo como principal referência a bandeira do país. “Ela é uma das bandeiras mais lindas do mundo, e para mim era muito importante me manter fiel a aquele design icônico, mas ao mesmo tempo moderniza-lo e apresenta-lo de uma forma contemporânea. No fim das contas, queremos que os atletas se sintam como uma equipe e que tenham orgulho da identidade que criamos”, ela afirmou.

Itália, por Giorgio Armani

Giorgio Armani para Itália ©Reprodução

Giorgio Armani não é responsável pelos uniformes de competição dos atletas italianos, mas criou cerca de 50 peças sob a sua linha esportiva EA7 para serem usadas nas cerimônias e durante toda a estadia na vila olímpica. Mantendo-se fiel ao tradicional azul das atividades esportivas da Itália (apesar de a bandeira do país ser verde, branca e vermelha), Armani criou calças, bermudas, jaquetas, camisas, camisetas e sapatos nas cores branco e azul-marinho. “Sou muito patriota. Comprometimento e sacrifício são valores importantes, e eles são chave para o esporte e o ideal olímpico”, afirmou o estilista no evento de apresentação da coleção.

Itália, por Prada

Prada para Itália ©Reprodução

Com um longo histórico de envolvimento com o mundo do iatismo, não foi nenhuma surpresa quando foi anunciado que a Prada seria responsável pelos uniformes dos atletas e da equipe técnica de iatismo da Itália. “Estamos extremamente orgulhosos de ter a Prada como patrocinadora; a marca Prada não só é uma representante da Itália ao redor do mundo, como também tem sido muito conectada com o nosso esporte, tornando-se praticamente sinônimo dos maiores torneios de iatismo”, afirmou Carlo Croce, presidente da Federação Italiana de Iatismo.

Estados Unidos, por Ralph Lauren

Ralph Lauren para Estados Unidos ©Reprodução

Conhecido por seu estilo “all-american”, Ralph Lauren criou para a equipe dos Estados Unidos roupas para as cerimônias oficiais e para toda a estadia na vila olímpica nas patrióticas cores vermelho, azul e branco, em designs clássicos que incluem saias em A, camisetas polo e blazers, tudo marcado com seu super identificável logo do jogador de polo – mas acabou sendo muito criticado quando a mídia divulgou que as peças foram produzidas na China. O contrato com o Comitê Olímpico dos Estados Unidos, porém, vai até 2020, e a grife já afirmou que os próximos uniformes serão produzidos internamente.

França, por Hermès

Hermès para França ©Reprodução

Sendo uma grife cuja tradição em selaria pode ser remontada até o século 19, nada mais natural do que o anúncio de que a Hermès seria a responsável pelo uniforme da equipe francesa de hipismo, quebrando um período de 16 anos desde a última vez que a grife colaborou com a equipe nacional da França, nos Jogos Olímpicos de Atlanta, em 1996. Foi divulgado apenas um croqui do uniforme criado para Olimpíadas de Londres, mostrando um blazer azul marinho com detalhes em vermelho, com a informação de que foi feito com um tecido tecnológico leve e flexível que permite o livre movimento dos atletas.

San Marino, por Salvatore Ferragamo

Salvatore Ferragamo para San Marino ©Reprodução

A República de San Marino, pequeno país situado nas Montanhas Apeninas, com uma população de pouco mais de 30 mil pessoas, nunca ganhou uma medalha nos Jogos Olímpicos. Se este será o ano de quebra do jejum de vitórias, não se sabe – mas os atletas samarineses farão o seu melhor com a garantia, pelo menos, de estarem muito bem vestidos pela Salvatore Ferragamo. A grife criou para equipe olímpica de San Marino uma coleção de calças, blazers, casacos, vestidos, sapatos e até uma versão atualizada de sua clássica bolsa “Sofia”.

E o Brasil?

Eliza Conde para o Comitê Olímpico Brasileiro ©Divulgação

Quanto ao Brasil, os uniformes de competição são assinados pela Nike. Já as peças para a cerimônia de abertura das Olimpíadas são da estilista Eliza Conde, que criou, para a delegação nacional, camisas, blazers, calças e saias usando as cores da bandeira brasileira – detalhe para as echarpes em algodão orgânico. Para a cerimônia de passagem da bandeira olímpica de Londres para o Rio de Janeiro, no dia 12 agosto, Jum Nakao é o designer responsável. O evento de oito minutos, que terá apresentações de Seu Jorge, B Negão e Marisa Monte, terá ainda a participação de Alessandra Ambrósio, com direção artística de Cao Hamburger e Daniela Thomas.

B.Heart, de Ira Trevisan, lança coleção de lenços com marca brasileira

24/07/2012

por | Moda

A estilista Ira Trevisan ©Divulgação

Logo quando a B.Heart lançou sua primeira coleção, em 2011, a estilista Iracema Trevisan contou ao FFW sobre sua vontade de que a grife, sediada em Paris, fosse internacional (relembre a entrevista, em que ela também fala de sua saída do Cansei de Ser Sexy e de seu aprendizado com Alexandre Herchcovitch e Alber Elbaz). Agora, já com e-commerce ativo para vários países, Ira trabalha para expandir o alcance de seus produtos – mas ainda coerentemente com o espírito da marca –, assinando uma coleção limitada para a marca brasileira Alcaçuz.

São apenas quatro modelos de lenços de estampas gráficas coloridas, a R$ 300 cada, que começam a ser vendidos em todas as lojas da Alcaçuz no dia 1º de agosto. Veja as imagens:

+ alcacuz.com.br

+ heartheartheart.com

Hermès lança animação interativa para mostrar sua famosa sede em Paris

23/07/2012

por | Moda

Um dos andares da sede na Hermès, segundo a nova ferramenta interativa da marca ©Reprodução

A Hermès lança mais uma ferramenta interativa em seu site oficial, desta vez permitindo que os internautas conheçam o funcionamento da famosa sede na grife em Paris, no número 24 da rua Faubourg Saint-Honoré, onde a empresa está localizada desde 1880.

Com a página do “The Secrets of 24 Faubourg” aberta, é só passar o mouse sobre os vários andares do prédio, incluindo os que ficam no subsolo, e clicar no departamento que você quer conhecer – cada sala é então ampliada, e uma animação, adorável, mostra as atividades executadas no local. No estúdio do segundo andar, por exemplo, ficam os desenhistas com seus cavaletes e um chão coberto de papeis; enquanto um imagina uma mala de alça curta, um outro, que tem a figura de um cavalo, imagina uma sela.

A grife apresentou a nova ferramenta com o vídeo teaser abaixo:

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Assista aos novos clipes de Lana Del Rey, Jack White, No Doubt e mais

20/07/2012

por | Cultura Pop

Making of de “Summertime Sadness”, de Lana Del Rey ©Reprodução

Lana Del Rey não esperou nem um mês após o lançamento de “National Anthem” e já apresentou o vídeo para a música “Summertime Sadness”. Com atmosfera retrô, as imagens insinuam um relacionamento frustrado da cantora com a personagem interpretada pela atriz Jaime King – cujo marido Kyle Newman, ao lado de Spencer Susser, dirige o clipe.

“Summertime Sadness” – Lana Del Rey

Além de Lana Del Rey, nesta semana Madonna apresentou seu novo vídeo, para a música “Turn Up the Radio”; e George Michael fez seu retorno com “White Light”, estrelado por Kate Moss. Veja ainda os lançamentos de Jack White, Sigur Rós, No Doubt e Hot Chip:

“Freedom At 21” – Jack White

“Ég anda” – Sigur Rós

“Settle Down” – No Doubt

“Look At Where We Are” – Hot Chip

Novo livro de polaroids celebra a singularidade da alta-costura; veja as imagens

17/07/2012

por | Fotografia

“La Parisienne II”, Dior por John Galliano (2010) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

Em seu novo livro “Haute Couture: The Polaroids of Cathleen Naundorf”, a fotógrafa alemã apresenta uma seleção de imagens cuja preciosidade é diretamente correspondente ao universo que elas registram: o da alta-costura. Usando apenas câmeras de grande formato Deardorff e Plaubel com filmes Polaroid de tamanho raro, ela criou fotografias singulares, cujas imperfeições inerentes ao processo de revelação foram descritas pela própria como “um gesto de homenagem à natureza única da moda de alta-costura”.

As imagens, cujo trabalho de composição e iluminação refletem a formação de Naundorf, que teve como mentor o fotógrafo Horst P Horst, foram compiladas dentre mais de 150 sessões realizadas ao longo de cinco anos, com acesso irrestrito aos arquivos de seis grifes: Armani, Chanel, Dior, Lacroix, Elie Saab e Valentino.

“The Crying Game I”, Dior por John Galliano (2008) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

Para promover o lançamento de sua obra, a fotógrafa concedeu uma breve entrevista ao site “Dazed Digital”, e compartilhou uma história curiosa sobre a imagem “The Crying Game”: “Essa é uma foto em preto-e-branco que cliquei na rua, perto de uma charmosa casa do século 18. O couture era John Galliano para Dior e eu tinha em mente a ideia de duas garotas vindas para a Terra de Marte, porque os vestidos tinham um ar muito marciano, com uma cara de inseto, com grandes chapéus. Muito bonito. A atmosfera era bonita, mas futurista – e foi quebrada quando uma das modelos, que eu achava que era muito durona, de repente começou a chorar. Quando tiramos o chapéu dela, havia uma estrutura de metal que a havia feito sangrar, tinha sangue escorrendo pelo seu rosto. Ela continuou chorando e nós transformamos isso em uma cena que parecia que ela tinha sido provocada pela outra garota em um jogo infantil. Essa é uma pequena história, mas eu tenho muitas, grandes histórias. Cada foto tem um conto – e isso é fascinante”.

Veja abaixo mais imagens de “Haute Couture: The Polaroids of Cathleen Naundorf”, à venda no Amazon.com por US$ 39,75 (aproximadamente R$ 80,57):

“My Little Darling”, Dior por John Galliano (2009) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Secret Times (Grand Palais I)”, Chanel (2010) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“The Modern Bride I”, Gaultier (2008) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Breakfast at Tiffany’s II”, chapéu Philip Treacy e corset Hubert Barrere (2010) ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“La Nuit Blanche” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“The Last Sitting II” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“L’Enfant Terrible” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Kew Gardens” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Le Miroir Vivant I” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Moulage de Louvre” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Les Mariées” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“Valentino En Rose” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

“An Ordinary Day” ©Cathleen Naundorf/Reprodução

Kate Moss estrela clipe de George Michael; relembre outros vídeos com a top

17/07/2012

por | Cultura Pop

Kate Moss em cena de “White Light”, novo clipe de George Michael ©Reprodução

Em maio de 2011, Kate Moss concedeu uma entrevista coletiva publicada no “The Telegraph” em que brevemente afirmava sua frustração por não ter feito parte do casting de “Freedom”, de George Michael, dirigido por David Fincher e com as participações ilustres de Naomi Campbell, Linda Evangelista, Christy Turlington, Tatjana Patitz, Cindy Crawford, John Pearson, Mario Sorrenti e Peter Formby. “Teria sido incrível”, ela disse ao site do jornal.

Pois pouco mais de um ano após essa entrevista (e 22 anos após o lançamento de “Freedom”), Kate Moss tem a sua desforra, e estrela, sozinha, o recém-lançado clipe de “White Light”, nova música de George Michael, como uma espécie de mestra do destino do cantor – a letra do single e o vídeo fazem referência à batalha que ele travou com uma pneumonia em 2011 e que quase o levou à morte.

Assista ao clipe de “White Light”, de George Michael:

Esta não é, porém, a primeira vez que Kate Moss estrela um vídeo musical; relembre abaixo as participações da top em clipes do Stage Dolls, Johnny Cash, Primal Scream, Elton John, Marianne Faithfull e The White Stripes:

“Love Don’t Bother Me” – Stage Dolls:

“Delia’s Gone” – Johnny Cash:

“Kowalski” – Primal Scream:

“Something About The Way You Look Tonight” – Elton John:

“Sex With Strangers” – Marianne Faithfull:

“Some Velvet Morning” – Primal Scream:

“I Just Don’t Know What to Do With Myself” – The White Stripes:

“God’s Gonna Cut You Down” – Johnny Cash:

Kat Von D fala ao FFW sobre paixão por maquiagem e ensina truque de drag queens

13/07/2012

por | Gente

Kat Von D na Sephora do shopping JK Iguatemi ©Juliana Knobel/FFW

Para o evento de apresentação da primeira loja física da Sephora no Brasil, no shopping JK Iguatemi, em São Paulo, a marca preparou uma surpresa e trouxe como convidada especial a tatuadora Kat Von D, famosa por sua participação nos programas norte-americanos Miami Ink e LA Ink.

Com um make feito por ela mesma, mostrando que a mão firme para tatuagens também é valiosa na hora do delineador, Von D conversou com o FFW sobre sua relação com a beleza e a sua linha de maquiagem em colaboração com a Sephora. Lançada em 2008, a parceria conta com acessórios, fragrâncias, esmaltes e maquiagem, com destaque para os vários tons de vermelho dos batons e para o corretivo de altíssima cobertura – um dos vídeos de divulgação do produto, como você vê abaixo, promete que ele é eficiente até mesmo para cobrir tatuagens:

Leia abaixo a nossa conversa com Kat Von D:

Você já disse em entrevistas que, se não fosse tatuadora, gostaria de ser maquiadora; você vê semelhanças nas duas atividades?

Sim, com certeza. Ambos são formas de expressão, e tanto para tatuar quanto para fazer maquiagem há muitas similaridades na forma como você trabalha a cor, na noção que precisa ter de claro e escuro, sombreamentos, texturas, no equilíbrio de todos os elementos. É uma arte; tanto a tatuagem quanto a maquiagem são artes.

Quais são as suas primeiras lembranças de quando você começou a lidar com esse mundo da beleza?

Lembro de quando era pequena e ia escondida fuçar a penteadeira da minha mãe, e usava todas as paletas de maquiagem. Aliás, lembro de uma vez especialmente em que mexi nas coisas dela e levei uma bronca muito feia! Sempre gostei desse universo, e comecei a usar maquiagem talvez cedo demais, até! (risos).

Mas brincar com maquiagem é muito divertido, mas também gosto de ficar sem nada. Minhas fotos preferidas de mim mesma são as que eu estou com o rosto limpo, dando risada, fazendo caretas bobas.

É muito legal ouvir isso, porque há quem pense que as pessoas usam maquiagem porque não gostam do próprio rosto, ou querem escondê-lo.

É verdade, mas maquiagem pra mim é uma forma de expressão; ela varia de acordo com o meu humor. Gosto de mim mesma sem nada, mas ao tempo gosto de fazer minha maquiagem todo dia de manhã; é quase uma terapia.

O espaço da linha de Kat Von D na Sephora do shopping JK Iguatemi ©Juliana Knobel/FFW

Você sempre faz sua própria maquiagem?

Sempre! A não ser que vá fazer um editorial para uma revista ou para uma campanha, como a da Sephora; nesses casos gosto de ter um profissional porque, enfim, gosto muito de maquiagem, mas não sou uma profissional.

A sua maquiagem hoje está perfeita; você pode dar uma dica para quem tem dificuldades com o delineador ou os cílios postiços?

Para os cílios, o que eu faço é usar cola de peruca em vez dessas colas próprias para cílios. Tenho muitos amigos que são drag queens, e para eles andarem por aí com aqueles cílios postiços enormes, eles usam cola de peruca, que já tem a cor escura que a gente precisa, e é também mais forte – mas sem muitos químicos. Daí é só aplica-los com a ajuda de uma pinça. Para o delineador, é uma questão de prática. Já fiz tantas vezes que as pessoas me perguntam como fiz isso e eu nem sei responder! (risos).

Você pode falar um pouco sobre a sua linha de maquiagem? Quais são os seus itens preferidos?

Quando comecei a parceria com a Sephora tínhamos tão poucos produtos – algumas paletas de sombras, delineadores, pinceis e batons – e hoje em dia, temos tudo isso! Eu nunca imaginei que um dia isso seria possível. O que é legal dessa linha é a sua versatilidade. A minha proposta não é de maneira alguma criar uma coleção e dizer “compre isso para ficar parecida comigo”; o que eu quero é oferecer itens e cores versáteis para cada pessoa usar do jeito que quiser. Eu uso todos os produtos, mas para destacar apenas alguns, escolho os perfumes, a paleta de sombra “Saint”, o delineador “Autograph Eyeliner”, que é o que estou usando hoje, e o batom “Beranice”, um laranja que fica bem em todo mundo, com acabamento meio metalizado.

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©Juliana Knobel/FFW
O espaço de Kat Von D na Sephora do JK Iguatemi

Bloc Party, Justice e mais: os melhores videoclipes lançados esta semana

13/07/2012

por | Cultura Pop

Do stop-motion ao ar livre do Band of Horses à estética futurista de Zola Jesus, passando pelo mini-filme esportivo do Justice, confira a seleção que o FFW fez dos melhores videoclipes musicais lançados esta semana:

“Knock Knock” – Band of Horses, dirigido por Christopher Wilson

“Octopus” – Bloc Party, dirigido por Nova Dando

“New Lands” – Justice, dirigido pelo coletivo Canada

“It’s Only Life” – The Shins, dirigido por Hiro Murai

“The Love You Love” – The Walkmen, dirigido por Sean Pecknold

“Seekir” – Zola Jesus, dirigido por Jacqueline Castel

Visitamos a primeira loja da Sephora no Brasil, que acaba de ser inaugurada

13/07/2012

por | Beleza

A Sephora do shopping JK Iguatemi durante evento para imprensa ©Juliana Knobel/FFW

A Sephora abre sua primeira loja física no Brasil nesta sexta-feira (13.07) no shopping JK Iguatemi, em São Paulo. O FFW esteve no tour para imprensa, marcado pela empolgação tanto das convidadas quanto das representantes da marca: “A gente acredita que hoje vai começar uma verdadeira revolução da beleza no Brasil, com os elementos que fazem sucesso nos 25 países em que a gente atua: o conceito que permite que os clientes experimentem os produtos, explorem as novidades e se divirtam em um espaço totalmente aberto e interativo”, afirmou Andrea Bedricovetchi, diretora-geral da Sephora.

+ Convidada especial da Sephora, Kat Von D conversou com o FFW sobre beleza e ensinou um truque de drag queens

A loja brasileira, localizada no primeiro piso do shopping, segue o padrão internacional, com uma enorme quantidade de produtos organizados por seção (skincare, cabelo, banho, unhas, acessórios e fragrâncias) e por marca, além de corners temáticos como o “Sephora Favorites”, com os mais vendidos por categoria de produtos (rímel, delineador, primer, hidratante, etc), e o “Sephora Hot Now”, que destaca os itens mais desejados da vez. Na fila para o caixa há ainda a tentação adicional do Beauty-To-Go, uma seleção de itens pequenos com preço máximo de R$ 100.

Andrea Bedricovetchi, diretora-geral da Sephora; e Paula Larroque, vice-diretora sênior para Am. Latina ©Juliana Knobel/FFW

Paula Larroque, vice-diretora sênior para América Latina da Sephora, falou com o FFW sobre as atividades da marca no Brasil, as expectativas em relação ao mercado e o seu plano de expansão no país:

A Sephora abre sua primeira loja física no Brasil agora, mas o e-commerce já funciona há alguns meses; quais as primeiras impressões da marca?

O mercado brasileiro é tradicionalmente dominado por fragrâncias, mas a razão disso está vinculada à falta de oferta: você encontra no Brasil todas as marcas internacionais de fragrâncias, mas não de maquiagem e skincare. Acho que a Sephora vai mudar isso, e já estamos percebendo isso com o e-commerce, com o lançamento de marcas que não existiam aqui. Observamos um crescimento muito grande na categoria de maquiagem, e também prevemos esse crescimento na linha de cabelos e acessórios. A oferta para cabelo era quase inexistente; para comprar um produto de prestígio você tinha que ir a um salão, e o mercado é dominado por poucas marcas. O mesmo para acessórios: quem quer comprar uma boa escova, uma boa pinça, não sabe para onde ir. Temos a intenção de dar ao consumidor a ideia de que: “Você pode encontrar tudo aqui!”.

A recepção a alguma marca em especial surpreendeu a Sephora?

Para tudo o que lançamos tivemos respostas incríveis, o que prova a grande demanda que o Brasil tinha; e mostra que a brasileira é uma consumidora sofisticada que conhece os produtos. Tivemos itens esgotados em três horas, de tanta demanda!

Quais são os planos de expansão da Sephora no Brasil?

Temos essa loja e vamos abrir mais quatro lojas até o final do ano: duas em São Paulo e duas no Rio de Janeiro. E temos um projeto bem ambicioso de continuar abrindo seis ou sete lojas por ano, para chegar a cerca de 35 lojas nos próximos quatro ou cinco anos. Verdadeiramente, estamos muito entusiasmados com o mercado brasileiro e a consumidora brasileira.

Sephora @Shopping JK Iguatemi
Av. Presidente Juscelino Kubitchek, 2041, 1° piso
Vila Olímpia, São Paulo – SP
+ sacks.com.br 

Veja mais imagens da primeira loja física da Sephora no Brasil, no shopping JK Iguatemi:

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©Juliana Knobel/FFW
Seção de maquiagem

#Beleza: os destaques de make e cabelo da temporada de alta-costura

05/07/2012

por | Beleza

Modelos no backstage da Chanel alta-costura Inverno 2012 ©Chanel/Divulgação

A temporada Inverno 2012 de alta-costura já acabou, mas suas imagens continuam a inspirar — tanto pelas lindas criações de roupas e acessórios, quanto pelas belezas, sempre especiais. Confira na galeria abaixo alguns dos destaques de maquiagem e cabelo desta estação, selecionados pelo FFW (e confira aqui os desfiles na íntegra, com nossa ferramenta de superzoom)

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©Reprodução
Atelier Versace: olhos marcados e esfumaçados; lábios rosados com brilho de gloss