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Say again? Karl Lagerfeld é chamado para colaborar com a Louis Vuitton em novo projeto

04/06/2014

por | Moda

O tradicional monograma da Louis Vuitton, que ganha homenagem especial ©Reprodução

A Louis Vuitton chamou Karl Lagerfeld para colaborar com a marca. Poderia soar estranho, mas trata-se de uma homenagem ao 160° aniversário da grife francesa. A vice-presidente executiva Delphine Arnault fez o convite pessoalmente para Karl fazer sua interpretação do monograma da Vuitton que será usado em uma nova série de bolsas.

Outros grandes nomes foram chamados para participar desse projeto colaborativo: a estilista Rei Kawakubo, a fotógrafa Cindy Sherman, o arquiteto Frank Gehry, o designer Marc Newson e o sapateiro Christian Louboutin. “Nós conseguimos reunir um grupo maravilhoso de talentos – gênios, eu diria. Cada um deles é o melhor em sua área”, conta Arnault ao “WWD”. “O monograma é o centro da nossa casa, nós o celebramos todos os dias. Mas esse projeto é realmente especial por conta dessas personalidades fascinantes.”

O projeto tem o nome The Icon and the Iconoclasts e será vendido em edição limitada – e, imaginamos, bastante concorrida. As bolsas chegam às lojas da marca em outubro por preços que vão de € 2 mil a € 4 mil.

Rihanna recebe distinção de ícone fashion do CFDA; veja lista de vencedores da premiação

02/06/2014

por | Moda

Cantora Rihanna recebe do CFDA o prêmio de ícone fashion usando vestido do estilista Adam Selman ©Getty Images

A entrega da premiação de moda do Council of Fashion Designers of America (CFDA) aconteceu na noite desta segunda-feira (02.06). Além da escolha dos estilistas mais importantes para a moda nos Estados Unidos, a premiação reconheceu a cantora Rihanna como ícone fashion — ela fez jus ao título e vestiu um figurino transparente, que deixava à mostra os seios e a calcinha, assinado pelo estilista Adam Selman.

Figurino do estilista Adam Selman usado por Rihanna para receber a premiação ©Getty Images

+ Veja os looks de quem prestigiou a principal premiação da indústria da moda dos Estados Unidos.

Nascida em Barbados, Rihanna emergiu recentemente como uma espécie de embaixadora de marcas de moda, tanto de apostas como de grifes estabelecidas. Ela é um ícone que se reinventa a toda hora e que não tem medo de experimentar. Além disso, cada movimento seu foi registrado no Instagram, atingindo milhões de pessoas no mundo todo — quer dizer, até sua conta ser deletada por causa de uma foto de topless.

Rihanna sobe a escadaria para receber seu troféu, que lhe é entregue por Anna Wintour ©Getty Images

Na moda, este foi o ano de Riri. A semana de moda de Paris ganhou de apelido a hashtag #PaRih, graças ao seu desfile de looks pelas ruas da capital francesa. “Os consumidores não se importam mais com reviews ou publicações impressas. Eles se preocupam com a foto que Rihanna acabou de instagramar… É a isso que eles respondem”, disse ao Style.com o estilista Tom Ford, outro homenageado da noite, que recebeu o Prêmio pelo Conjunto da Obra.

+ Veja os indicados e os vencedores da edição de 2013 do CFDA Fashion Awards.

+ Confira a galeria de fotos que quem prestigiou o evento em 2013.

O CFDA Fashion Awards 2014 foi apresentado pelo diretor de cinema e roteirista John Waters no Lincoln Center, em Nova York, nos Estados Unidos. O evento anual reconhece as contribuições extraordinárias feitas para a moda americana por indivíduos de todas as áreas da indústria e das artes afins, com premiação para a excelência de design em moda feminina, masculina e acessórios, bem como realizações extraordinárias no jornalismo, visão criativa e conjunto da obra.

Veja a lista completa dos indicados e dos vencedores do CFDA Fashion Awards 2014:

Womenswear Designer of the Year Award (Designer do Ano de Roupa Feminina)
Alexander Wang
Joseph Altuzarra (vencedor)
Marc Jacobs

Menswear Designer of the Year (Designer do Ano de Roupa Masculina)
Thom Browne
Marcus Wainwright & David Neville, Rag & Bone
Dao-Yi Chow & Maxwell Osborne, Public School (vencedores)

Accessory Designer of the Year Award (Designer do Ano de Acessórios)
Alexander Wang
Jack McCollough & Lazaro Hernandez, Proenza Schouler
Ashley Olsen & Mary-Kate Olsen, The Row (vencedoras)

Swarovski Award for Womenswear (Prêmio Swarovski para Designer de Roupas Femininas)
Shane Gabier & Christopher Peters, Creatures of the Wind (vencedores)
Rosie Assoulin
Wes Gordon

Swarovski Award for Menswear (Prêmio Swarovski para Designer de Roupas Masculinas)
Tim Coppens (vencedor)
Todd Snyder
Shayne Oliver for Hood by Air

Swarovski Award for Accessory Design (Prêmio Swarovski para Designer de Acessórios)
Irene Neuwirth (vencedora)
Jennifer Fisher
Marc Alary

The Founder’s Award in Honor of Eleanor Lambert (Prêmio dos Fundadores em Homenagem a Eleanor Lambert, fundadora do CFDA)
Bethann Hardison

Board of Directors’ Tribute (Tributo do Quadro de Diretores)
Ruth Finley

Geoffrey Beene Lifetime Achievement Award (Prêmio pelo Conjunto da Obra em homenagem a Geoffrey Beene)
Tom Ford

International Award (Prêmio Internacional)
Raf Simons (Dior)

The Media Award in Honor of Eugenia Sheppard (Prêmio de Mídia em homenagem a Eugenia Sheppard, jornalista de moda do “New York City Herald Tribune”)
Paul Cavaco

Fashion Icon Award (Prêmio de Ícone de Moda)
Rihanna

#vaitercopa: lançamentos especiais direto do FFWSHOP para você torcer pelo Brasil

02/06/2014

por | Moda

A Copa do Mundo está chegando e para você torcer com estilo, navegamos pelo FFWSHOP e fizemos uma seleção de peças criadas especialmente para essa ocasião, com diversas opções para que ninguém fique de fora da torcida do Brasil.

Camiseta masculina Triton (R$ 137) – compre no FFWSHOP

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Camiseta masculina Mandi&Co (R$ 125) – compre no FFWSHOP

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Relógio de pulso Mondaine (R$ 135) – compre no FFWSHOP

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Tênis masculino New Balance (R$ 319) – compre no FFWSHOP

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Stylist e artista plástico Maurício Ianês faz exposição individual na galeria Vermelho, em São Paulo

02/06/2014

por | Arte

Stylist e artista plástico, Maurício Ianês abre exposição individual na Galeria Vermelho © Gabriel Marchi

O stylist e artista plástico Maurício Ianês abre nesta terça-feira (03.06) uma exposição individual na Galeria Vermelho. Intitulada Ponto Final, a mostra pode ser visitada até 5 de julho.

Conhecido por trabalhar há muitos anos com Alexandre Herchcovitch, Maurício Ianês busca questionar nesta nova exposição os limites de expressão da linguagem verbal e artística. A obra se vale de vídeo, fotografia, desenho e instalação; em alguns casos, o público pode interagir.

+ Veja campanha de Alexandre Herchcovitch com Camila Pitanga e styling de Maurício Ianês.

Um dos elementos centrais é o uso atual e histórico da família tipográfica Fraktur, o expoente mais importante do grupo das chamadas letras góticas. Nos Países-Baixos, Reino Unido e, principalmente, na Alemanha, essa família tipográfica foi dominante até a metade do século 20. Atualmente, continua a ser empregada amplamente em tatuagens, nomes de jornal, logomarcas de bebidas, bandas e grupos góticos. A fonte Fraktur aparece em várias das obras de Ponto Final em contextos distintos, como os ligados à construção da identidade nacional de um povo, grupo ou gueto, ou como forma de exclusão e de racismo. Sobre a fachada da galeria, a fonte Tennenbaum, que pertence à família Fraktur, foi usada para reescrever a frase “Ordem e Progresso” da bandeira brasileira. Ela reaparece na série Ponto Final, que dá titulo à exposição, composta por dez desenhos de pontos finais cavados sobre as paredes do espaço expositivo.

+ Relembre entrevista de 2010 com Maurício Ianês.

Composta por 14 grupos de imagens de baixa qualidade obtidas na internet, a série “Fratura” (do alemão Fraktur) combina usos atuais da Fraktur com seu emprego em livros e manuscritos antigos e nas estratégias de propaganda e comunicação interna do partido Nacional Socialista alemão dos anos 1930 e 1940.

+ Confira matéria em que Maurício Ianês fala sobre arte.

Em “Império”, Ianês cita o filósofo austríaco Ludwig Wittgenstein e constrói uma grande escultura em madeira que repete uma das frases retiradas do “Tractatus logico-philosophicus”, de 1921. No contexto dessa exposição, “Die Grenzen meiner Sprache bedeuten die Grenzen meiner Welt” (Os limites da minha linguagem significam os limites do meu mundo) sugere que o limite da arte se restringe àquilo possível de ser expresso por meio da linguagem, ou seja, possível de ser imaginado.

Além de Wittgenstein, Ianês se apropria também de elementos do livro “O Som e a Fúria”, de Faulkner. Em “The Sound and The Fury”, o artista retirou da primeira página do livro a maior parte das palavras e manteve apenas “fence” e “flag”, mais uma vez sugerindo os limites da linguagem. Símbolo de países e regiões, a bandeira é utilizada por Ianês em várias das obras da exposição. É o caso em “(The Sound) and the fury”, obra em que o artista borda as palavras Fence e Flag sobre bandeiras brancas, ou ainda em “And the fury” composta por nove flâmulas pretas cuja instalação remete aos limites dados por uma cerca (fence). Completam a individual as obras “Wor(L)d”, “Discurso Ltda”, “Via Negativa”, “Broken language”, “Cinzas” e “Incisão”.

Maurício Ianês nasceu em Santos em 1973. Atualmente ele trabalha e reside em São Paulo. Formado em Artes Visuais pela FAAP, já expôs seu trabalho em Nova York, Paris, Dusseldorf, Amsterdam e São Paulo, entre outros.

Ponto Final exposição individual de Maurício Ianês @ Galeria Vermelho
De 4 de junho a 5 de julho
Abertura: 3 de junho de 2014, a partir das 20h
Rua Minas Gerais, 350, São Paulo
(11) 3138-1520
+ galeriavermelho.com.br

+ Veja imagens da exposição de Maurício Ianês:

Mauricio-Ianes-Galeria-Vermelho-exposicao-serie-Fratura-1
Divulgação
Imagem que faz parte da série ''Fratura''

Em Londres, brasileiro Daniel Malva apresenta primeira mostra solo fora do país

30/05/2014

por | Arte

Obra de Daniel Malva exposta na Kristin Hjellegjerde Gallery ©Divulgação

O fotógrafo brasileiro Daniel Malva, colaborador das antigas do FFW, apresenta em Londres a sua primeira exposição solo fora do país. “Gabinete de Curiosidades”, que fica em cartaz até o dia 29 de junho na Kristin Hjellegjerde Gallery, é composta por obras que misturam beleza e estranhamento com uma clara influência do seu curioso background profissional: biologia (Daniel chegou a trabalhar durante quatro anos como pesquisador do Projeto Genoma). Na mostra, crânios e vísceras de animais ganham surpreendente apelo estético graças à pesquisa técnica de fotografia desenvolvida pelo artista.

“Como parte da natureza, temos crânios, ossos e carne. A vida e a morte vêm para todos. Espero mostrar que não faz sentido viver com preconceitos sociais e raciais – em um nível biológico, todos somos um, iguais, o mesmo material, a mesma carne mortal”, ele diz sobre a exposição.

Obra de Daniel Malva exposta na Kristin Hjellegjerde Gallery ©Divulgação

“Gabinete de Curiosidades” @ Kristin Hjellegjerde Gallery
De 30 de maio a 29 de junho de 2014
533 Old York Road, SW18 1TG
Londres, Reino Unido

Para seguir e se inspirar: CFDA anuncia vencedor do prêmio Instagrammer de Moda do Ano

30/05/2014

por | Moda

Patrick Janelle é o vencedor da primeira edição do prêmio Instagrammer de Moda no Ano, do CFDA ©Reprodução/Instagram

Patrick Janelle (@aguynamedpatrick) é o vencedor da primeira edição do prêmio Instagrammer de Moda no Ano, criado pelo Conselho de Designers de Moda da América (CFDA).

Patrick foi escolhido por meio de uma votação pública no próprio Instagram. Os votos eram as curtidas nas fotos marcadas com a hashtag #MyCFDA. Como prêmio, ele ganhará acesso ao CFDA Fashion Awards, na segunda-feira (02.06), para postar fotos na conta oficial da entidade.

+ Saiba mais sobre o prêmio Instagrammer de Moda no Ano.

Um comitê de seleção, do qual faziam partes nomes como Alexander Wang, Marc Jacobs e Thom Browne, indicou os oito finalistas. Além de Patrick Janelle, também foram indicados @donalddrawbertson@dapperlou@paridust@troprouge@amy_stone@hokaytokay e @bessnyc4.

Linha Disc Blaze assinada por Solange Knowles em parceria com a Puma chega ao Brasil

30/05/2014

por | Moda

Modelo da coleção “Girls of Blaze Disc”, feita pela Puma em parceria com a cantora Solange Knowles ©Divulgação

Os tênis Puma feitos em colaboração com a cantora e modelo Solange Knowles finalmente chegaram ao Brasil. A coleção “Girls of Blaze Disc” começa a ser vendida neste sábado (31.05) na loja CZO Footbox, que fica na multimarcas Cartel 011, em São Paulo. Cada par será vendido ao preço de R$ 799,90.

+ Leia mais sobre a parceria entre a Puma e Solange Knowles.

A linha é uma releitura de um dos modelos mais tradicionais da Puma, o Disc Blaze, tênis de corrida criado em 1992. A principal característica do modelo é a ausência de cadarço, que foi excluído para conferir maior praticidade e conforto aos corredores. Atualmente o Disc Blaze está ligado à moda urbana e à área de lifestyle, sem ligação com a alta performance esportiva.

Modelo da coleção “Girls of Blaze Disc”, feita pela Puma em parceria com a cantora Solange Knowles ©Divulgação

A coleção é inspirada nos sons e cores do Brasil e é uma homenagem ao espírito alegre e leve dos brasileiros. Para trabalhar nessa coleção, foram escolhidos novos profissionais como Gerlan Marcel, da Gerlan Jeans; o fotógrafo, músico e artista visual Hisham Baroocha; e Darlene e Lizzy Okpo, designers da coleção feminina William Okpo.

Cartel 011 @ São Paulo
De segunda a quinta-feira, das 11h às 20h; sextas e sábados, das 11h às 21h
Rua Artur de Azevedo, 517, Pinheiros
+ cartel011.com.br

Modelo da coleção “Girls of Blaze Disc”, feita pela Puma em parceria com a cantora Solange Knowles ©Divulgação

Brasileira Waleska Gorczevski é novo rosto da Marc Jacobs; veja a 1ª imagem do Inverno 2015

30/05/2014

por | Gente

Campanha da Marc Jacobs com Waleska Gorczevski e Julia Nobis; saiba tudo no FFW Models ©Reprodução

Últimos dias para ver Fause Haten no teatro com personagem criada por YSL

30/05/2014

por | Gente

Fause Haten faz sua estreia como ator na peça “A Feia Lulu” ©Divulgação

No mundo da moda, o estilista Fause Haten é conhecido por subverter o conceito de desfile. Assim foi durante a temporada Verão 2015 do São Paulo Fashion Week (SPFW), em abril, quando ele vestiu modelos em uma performance num palco de teatro. Na temporada anterior, ele já havia surpreendido ao fazer um desfile em plena avenida Paulista. Antes ainda, apresentou uma coleção inteira em marionetes. Agora, ele transcende o mundo da moda e estreia no teatro — mas não da forma convencional.

Fause, que estuda teatro desde 2005, já havia se aventurado como cantor em alguns de seus desfiles no SPFW. Agora, o estilista estreia como ator na peça escrita e dirigida por ele “A Feia Lulu”, ao lado de Fábio Retti, Gregory Slivar, Francisco Carlos, Marina Caron e Ondina Clais Castilho. O roteiro é baseado em “La Vilaine Lulu”, história em quadrinhos criada por Yves Saint Laurent publicada em 1967 que conta as malcriações de uma menina de 4 anos. Mas não se trata de uma adaptação para o teatro da história. A peça mescla a obra com a vida de YSL e do próprio Fause.

Sempre multidisciplinar, Fause não deixou de lado sua origem de estilista. Os figurinos que veste no palco foram criados por ele, e levam a assinatura da FH por Fause Haten.

Sobre a peça, Fause Haten escreveu: “Primeiro surge meu desejo de contar a história de Yves Saint Laurent e de Pierre Bergé, de falar sobre essa história de amor. Comecei a ler sobre o casal. Eu conhecia os feitos de Yves na moda, mas sua vida pessoal e sua relação com Pierre foram me fascinando. Me identifiquei com aqueles sentimentos, com aquelas dores, e passou a ser vital para mim falar sobre esses dois. Durante minha pesquisa descubro essa personagem criada por Yves, e percebo a sua força. A Feia Lulu é uma obra que fala de artistas e de pessoas comuns. Fala sobre fazer escolhas movidas pela alma. Sobre conquistar um equilíbrio entre a razão e a emoção. Sobre viver num mundo perfeito e mesmo assim ser infeliz”.

Ficha Técnica:
Obra de: Fábio Retti, Fause Haten, Gregory Slivar, Francisco Carlos, Marina Caron e Ondina Clais Castilho
Atriz convidada: Olivia Martins
Direção de arte do material gráfico: Paulo Cabral
Captação de imagens e vídeo: Halei Rembrandt
Produtora executiva: Francine Storino
Assessoria financeira: Ana Paula Abe
Assessoria de imprensa: Morente Forte
Patrocínio: Cadeiras: Empório Tifanny | Tecidos: Tecidos Cássia Nahas | Manequim: Propavit
Fause Haten veste FH por Fause Haten

A Feia Lulu @ Teatro Faap
Até 3 de junho
Segundas e terças-feiras, às 21h
Rua Alagoas, 903
(11) 3662-7233
Ingressos: R$ 60 (R$ 30 meia)

+ Veja mais imagem da peça “A Feia Lulu”:

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Divulgação

Brasil é tema de edição especial de revista chinesa que traz Gisele Bündchen na capa

29/05/2014

por | Business

Capa da edição de junho da “Elle” China, especial “Brazil fever”, e imagem de editorial com Gisele Bündchen ©Divulgação

A “Elle” China chega às bancas em junho com uma edição especial intitulada “Brazil fever”: são 30 páginas dedicadas ao Brasil e à moda nacional. O trabalho é resultado de uma ação da Associação Brasileira de Estilistas (Abest) em parceria com a Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (Apex), que trouxeram uma equipe da revista ao país no ano passado, durante a Copa das Confederações.

+ Leia matéria sobre a vinda da equipe da “Elle” China ao Brasil.

A equipe chinesa visitou o país e selecionou marcas nacionais para uma sessão de fotos e um editorial no Rio de Janeiro. O shooting tem como cenário alguns pontos turísticos como o Morro da Urca, Copacabana Palace, Arcos da Lapa e Forte de Copacabana. Com tiragem de 45 milhões de cópias, a edição traz Gisele Bündchen na capa segurando uma bola de futebol e também está disponível na versão online.

A revista também conta com matéria especial sobre o Brasil e entrevistas com personalidades como a chef Roberta Sudbrack, o cirurgião plástico Ivo Pitanguy, a modelo Daniella Sarahyba, a empresária Carol Buffara, a fotógrafa Paula Klein e estilistas associados à Abest que ilustram o lifestyle carioca: Lenny Niemeyer, Oskar Metsavaht, Isabela Capeto, Daniela Sabbag e Ana Wambier (as duas últimas da Wasabi).

Entre as marcas brasileiras participantes do ensaio fotográfico estão Alexandre Herchcovitch, Carlos Miele, Cecilia Prado, Giuliana Romanno, Lenny Niemeyer, Osklen, Pedro Lourenço, UMA e Vitorino Campos. “Estudamos o mercado chinês por dois anos; foi um longo trajeto até chegarmos num projeto tão único. Trata-se da maior ação já realizada pela Abest no mercado asiático; foi uma forma estratégica de traduzir o lifestyle brasileiro com muita informação de moda. Estamos muito orgulhosos desta edição especial da Elle China”, avalia Roberto Davidowicz, presidente da Abest.

+ Veja mais imagens da “Elle” China edição “Brazil fever”:

Elle-China-especial-Brasil-Abest-Gisele-Bundchen-2
Divulgação

Sept.is e Eleonora Hsiung promovem venda especial nesta terça na galeria Vermelho

29/05/2014

por | Moda

Peças de Eleonora Hsiung que estarão à venda na galeria Vermelho nesta terça-feira ©Divulgação

A Sept.is e o ateliê Eleonora Hsiung promovem venda especial nesta terça-feira (03.06), a partir das 14h, na galeria Vermelho. A designer Dani Cury vai mostrar seus sapatos e bolsas fabricados em couro, enquanto Eleonora Hsiung apresenta suas últimas criações em joias e semijoias. Farão parte as peças da coleção Scarabeus, inspirada em um clima de floresta dark, em que besouros nos tons champanhe, ouro velho e branco carregam pedras brutas, como ametistas, topázios e quartzo. São brincos, colares, anéis e pulseiras com preço a partir de R$ 398.

É a primeira vez que as marcas se unem. Além de terem processo produtivo parecido, com peças feitas à mão, as marcas atendem a um público semelhante: mulheres que valorizam acessórios na composição de seus looks.

O evento também tem por objetivo unir os públicos de moda e arte e, por isso, acontece no dia de abertura de exposição na galeria Vermelho. A nova mostra é do artista plástico e stylist Maurício Ianês, que divide o ateliê com a Sept.is.

+ Acesse FFW Shop e compre peças da Sept.is.

Venda especial Eleonora Hsiung e Sept.is @ São Paulo
Terça-feira (03.06) a partir das 14h
Galeria Vermelho (Rua Minas Gerais, 364/sala 3)

+ Veja mais imagens das peças que estarão à venda:

Sept.is-Eleonora-Hsiung-venda-especial-sapatilha-aberta-R$310
Divulgação
Sapatilha aberta Sept.is (R$ 310)

FFW Models: tudo sobre o desfile de underwear masculino da próxima Casa de Criadores

29/05/2014

por | Gente

Leia a matéria completa no FFW Models ©Reprodução

FFW Models: Gisele aparece completamente nua em capa e editorial de revista francesa

29/05/2014

por | Gente

Leia mais no FFW Models ©Reprodução

Alexandre Birman inaugura loja e apresenta nova identidade visual da marca de sapatos

28/05/2014

por | Moda

Imagem da nova loja Alexandre Birman no shopping Cidade Jardim, em São Paulo ©Divulgação

Alexandre Birman acaba de abrir nova loja no shopping Cidade Jardim, em São Paulo. Esse é um momento não só de expansão da marca, como de renovação. A inauguração marcou também a apresentação da nova identidade visual, concebida pelo diretor criativo Giovanni Bianco. A logomarca surge com linhas finas, numa estética minimalista.

+ Veja como foi a apresentação de coleção de Alexandre Birman em Nova York.

Carolina Maluhy é a designer responsável pela beleza da nova unidade. Ela se inspirou em elementos do art déco, do clima boudoir e de lojas de lingerie dos anos 1950. Os materiais foram escolhidos para proporcionar uma fusão entre o antigo e o novo, contrapondo o vintage e o moderno.

Fachada da loja Alexandre Birman no shopping Cidade Jardim com a nova identidade visual da marca © Divulgação

A loja abre suas portas com nova coleção. As criações de Fall 2014 chegam inspiradas nos cobogós, elementos vazados bastante utilizados na década de 1950 por Lúcio Costa e Oscar Niemeyer.

Alexandre Birman @ Shopping Cidade Jardim (SP)
Av. Magalhães de Castro, 12.000, andar térreo
+ alexandrebirman.com.br

Fique de olho: estilista canadense é vencedor de prêmio para jovens talentos da LVMH

28/05/2014

por | Moda

Thomas Tait é o vencedor da 1ª edição do Prêmio LVMH Young Fashion Designer ©Reprodução

Thomas Tait é o vencedor da 1ª edição do Prêmio LVMH Young Fashion Designer, criado pela holding para incentivar novos estilistas. Além de € 300 mil (cerca de R$ 915,5 mil), Thomas ainda terá um ano de treinamento na empresa. O anúncio foi feito durante coletiva de imprensa na sede da LVMH que contou com a participação do júri, formado por Karl Lagerfeld, Marc Jacobs, Nicolas Ghesquière, Raf Simons, Phoebe Philo, Riccardo Tisci e a dupla criativa da Kenzo, Humberto Leon e Carol Lim.

Uma das criações de Thomas Tait, vencedor da 1ª edição do Prêmio LVMH Young Fashion Designer © Reprodução

Thomas Tait é canadense e mora em Londres. Depois de terminar os estudos no College LaSalle, em Montreal, fez mestrado na Central Saint Martin’s College of Art and Design, em Londres. Sua coleção Outono/Inverno 2010 foi selecionada para ser desfilada na London Fashion Week. Thomas já havia vencido a 1ª edição do Dorchester Collection Fashion Prize, em 2010.

O Prêmio LVMH Young Fashion Designer foi criado no ano passado por iniciativa de Delphine Arnault, filha de Bernard Arnault, presidente da LVMH. Também foram finalistas da premiação CG by Chris Gelinas, Gabriele Colangelo, Simon Porte Jacquemus, Tillmann Lauterbach, Tim Coppens, Simone Rocha, Vika Gazinskaya e Suno by Erin Beatty e Max Osterweis.

+ Assista ao vídeo sobre Thomas Tait: